Malick Sidibe
Malick Sidibé (1935 – 14 Nisan 2016) [1] [2] 1960'larda Bamako'da popüler kültür üzerine yaptığı siyah-beyaz çalışmalarıyla tanınan Malili bir fotoğrafçıydı . [1] [3] [4] Sidibé, Bamako, Mali'de fotoğrafçı olarak uzun ve verimli bir kariyere sahipti ve topluluğunda tanınmış bir kişiydi. 1994'te Mali dışında ilk sergisini açtı ve özenle oluşturduğu portreleri için çok kritik övgü aldı. Sidibé'nin çalışmaları o zamandan beri dünya çapında tanınmakta ve tanınmaktadır. [5] Çalışmaları bir dizi yayına konu oldu ve Avrupa ve Amerika Birleşik Devletleri'nde sergilendi. 2007'de Venedik Bienali'nde [6] Yaşam Boyu Başarı Altın Aslan Ödülü'nü aldı ve hem ilk fotoğrafçı [4] hem de bu şekilde tanınan ilk Afrikalı oldu. [7] Aldığı diğer ödüller arasında fotoğrafçılık alanında Hasselblad Ödülü , [8] Yaşam Boyu Başarı için International Center of Photography Infinity Ödülü, [9] ve World Press Photo ödülü yer alıyor. [10]
Sidibé'nin çalışmaları The Contemporary African Art Collection (CAAC), [11] Los Angeles'taki J. Paul Getty Museum , [12] ve New York'taki Museum of Modern Art koleksiyonlarında yer almaktadır . [13]
Yaşam ve iş
Sidibé'nin Bamako'daki stüdyosu kameralarını ve ekipmanlarını gösteriyor
Sidibé, Mali'de Bamako'ya 300 km uzaklıktaki Soloba köyünde doğdu . Kolo Barry Sidibé adında bir hayvan yetiştiricisi, çiftçi ve yetenekli bir avcı olan babası. Malick'in babası onun okula gitmesini istemişti, ancak o 16 yaşında okula gidemeden vefat etti. [ alıntı gerekli ]1955'te fotoğrafçı Gérard Guillat, stüdyosunu dekore edecek bir öğrenci aramak için okula geldi ve sonunda Sidibé'yi işe aldı. Guillat, çalışmalarından etkilendi ve onu çırak olarak aldı. Sidibé'nin ilk görevleri arasında ekipmanın kalibre edilmesi ve baskıların teslim edilmesi yer aldı. Guillat'a yardım ederken çok geçmeden fotoğrafçılık hakkında daha fazla şey öğrendi ve sonunda kendi müşterilerini aldı. 1957'de Guillat stüdyosunu kapattı ve Sidibé Bamako gece hayatının fotoğraflarını çekmeye başladı. [5] [14] Belgesel fotoğrafçılığında uzmanlaştı, özellikle Mali başkentinin gençlik kültürüne odaklandı. [15] Sidibé spor etkinliklerinde, plajda, gece kulüplerinde, konserlerde fotoğraf çekti ve hatta genç erkekler kızları baştan çıkarırken onlara eşlik etti. [3] [7]1960'larda Bamako'da popüler kültür üzerine yaptığı siyah-beyaz çalışmalarıyla giderek daha fazla dikkat çekti. 1970'lerde Sidibé stüdyo portreleri yapmaya yöneldi. Çizimdeki geçmişi faydalı oldu:
Kural olarak, stüdyoda çalışırken çok fazla konumlandırma yaptım. Çizim geçmişim olduğu için portrelerimde belirli pozisyonları ayarlayabildim. Deneklerimin mumya gibi görünmesini istemedim. Onlara içlerinde canlı bir şeyler getiren pozisyonlar verirdim. [9]
1962'de Sidibé Bagadadji mahallesinde veya Bamako'da kendi stüdyosunu açtı. [14] Sidibé, 1976'ya kadar şehrin sürpriz partilerinin ve kulüp toplantılarının fotoğraflarını çekmeye devam etti. Röportaj kariyerinin sonunu daha az sayıda kulüp partisine, uygun fiyatlı kameraların bulunabilirliğinin artmasına ve otomatik laboratuvar film geliştirmesinin büyümesine bağladı. sanayi. [5] Sidibé, Bamako stüdyosunda siyah beyaz stüdyo portreleri, kimlik fotoğrafları çekmeye ve bozuk kameraları onarmaya devam etti. [5] Sidibé, on yıllardır yerel olarak ünlü olmasına rağmen, Fransız küratör André Magnin ile bir şans eseri karşılaştığı 1994 yılına kadar Batı güzel sanatlar dünyasına tanıtılmadı. [5] Sidibé'nin o dönemden en iyi bilinen eserlerinden biriNuit de Noel, Mutlu Kulüp (Noel Arifesi, Mutlu Kulüp) (1963), gülümseyen bir çifti tasvir ediyor - takım elbiseli adam, Batı partisi elbisesi içindeki kadın (ancak yalınayak) ve her ikisi de muhtemelen müzikle dans ediyor. [15] Sidibé'nin fotoğraf stilinin ayrılmaz bir şekilde müzikle nasıl bağlantılı olduğunu ortaya çıkaran da bu gibi görüntülerdi. Bu bağlantı, Sidibé'nin yıllardır görüşmeler sırasında bahsettiği bir şey. [16]
"Yeni bir çağa giriyorduk ve insanlar dans etmek istiyordu. Müzik bizi özgürleştirdi. Bir anda genç erkekler genç kadınlara yaklaşabilir, onları ellerinde tutabilirdi. Eskiden buna izin verilmiyordu. Ve herkes dans ederken fotoğrafının çekilmesini istedi. kapat." [4]
Salif Keita ve Ali Farka Touré gibi müzisyenler gibi diğer Malili sanatçıların da 1990'larda Mali fotoğrafçılığının tanınmasıyla hemen hemen aynı anda uluslararası ilgi görmesi belki de şaşırtıcı değil . [17] [18]
"1960'lar ve 70'ler boyunca, grafik, canlı, siyah-beyaz resimlerle Sidibé hızla değişen Batı Afrika'nın dinamizmini ve neşesini yakaladı. Özellikle, tarzın yerel dillerine odaklandı: küstah takım elbiseler, bilerek çarpışan baskılar, şapkalarını kedi gözü gölgeleriyle eşleştiren kızlar, tam kabile kostümü ve yüz boyası içindeki küçük çocuklar, dansçıların ayakkabılarını tekmelemeleri Parti, kulüp, dans pisti - bunlar onun ayarlarıydı, insanların gelip rol aldığı yerler. Gece yarısından şafağa kadar Sidibé, her hafta sonu yüzlerce kare çekerek parti atlayarak şehri dolaştı." [19]
Sidibé sahadayken flaş kullandı, ancak stüdyoda sadece tungsten aydınlatma kullandı. Düğünler ve daha resmi etkinlikler için körüklü Afga 6 x 6 kamera ve daha samimi çalışması için Foça Sport 24 x 36 kullandı. Çok çekici bir insan olarak biliniyordu ve müşterilerine portre çekerken onları rahatlatmak için fıkralar anlatırdı. [5] Janet Jackson'ın 1997 tarihli " Got 'til It's Gone " adlı şarkısının Grammy ödüllü videosu , Sidibé'nin fotoğraf stiline çok şey borçludur, [20] ve video belirli bir zamana övgüde bulunur (1960'lar ve '70'ler) [21] [22] Sidibé'nin resimlerinin belgelenmesine yardımcı oldu. Bu, olaydan hemen sonraki zaman dilimiydi.Fransız Sudanı (ve ardından Mali Federasyonu ) 1960 yılında Fransa'dan Bağımsızlığını kazanmıştı. [23] Bu yeni dönem (1960 sonrası) daha sonra çeşitli gözlemciler tarafından sömürge sonrası (ve apartheid sonrası ) bir uyanış olarak nitelendirildi. bilincin. Sidibé'nin çalışmasına hayran olanların çoğu, onun bu uyanışın neşesini ve harikasını bir şekilde yakaladığına ve aydınlatılmasına yardımcı olduğu yüzlerde, sahnelerde ve görüntülerde görüldüğüne inanıyor. [16] [24] [25] Daha yakın zamanlarda, Sidibé'nin etkisi doğrudan Inna Modja'nın "Tombouctou" şarkısı için 2015 videosunda görülebilir [3] [25]Sidibé'nin fotoğraf stüdyosunda çekildiği gibi.
2006'da Tigerlily Films , Sidibé hakkında Dolce Vita Africana adlı bir belgesel yaptı , onu Bamako'daki stüdyosunda çalışırken, genç günlerinden birçok arkadaşıyla (ve eski fotoğraf konularıyla) bir araya geldi ve onunla konuştu. İş. [26]
Sidibé , 2007'de Venedik Bienali'nde Yaşam Boyu Başarı Altın Aslan Ödülü'nü kazanan ilk Afrikalı ve ilk fotoğrafçı oldu . Gösterinin sanat yönetmeni Robert Storr şunları söyledi:
Hiçbir Afrikalı sanatçı, 20. yüzyılın ikinci yarısında ve 21. yüzyılın başında Afrika kültürünün dokuları ve dönüşümleri konusundaki farkındalığımızı artırmak, fotoğrafın bölgedeki konumunu geliştirmek, tarihine katkıda bulunmak, görüntü arşivini zenginleştirmek veya farkındalığımızı artırmak için bundan daha fazlasını yapmamıştır. Malick Sidibe. [6]
Sidibé , Bamako'da diyabet komplikasyonlarından öldü [21] . [4] [27] 17 çocuk ve üç eş tarafından yaşatılmıştır. [28]
Sidibé'nin çalışmaları The Contemporary African Art Collection (CAAC), [11] Los Angeles'taki J. Paul Getty Museum , [12] ve New York'taki Museum of Modern Art koleksiyonlarında yer almaktadır . [13]
Yaşam ve iş
Sidibé'nin Bamako'daki stüdyosu kameralarını ve ekipmanlarını gösteriyor
Sidibé, Mali'de Bamako'ya 300 km uzaklıktaki Soloba köyünde doğdu . Kolo Barry Sidibé adında bir hayvan yetiştiricisi, çiftçi ve yetenekli bir avcı olan babası. Malick'in babası onun okula gitmesini istemişti, ancak o 16 yaşında okula gidemeden vefat etti. [ alıntı gerekli ]1955'te fotoğrafçı Gérard Guillat, stüdyosunu dekore edecek bir öğrenci aramak için okula geldi ve sonunda Sidibé'yi işe aldı. Guillat, çalışmalarından etkilendi ve onu çırak olarak aldı. Sidibé'nin ilk görevleri arasında ekipmanın kalibre edilmesi ve baskıların teslim edilmesi yer aldı. Guillat'a yardım ederken çok geçmeden fotoğrafçılık hakkında daha fazla şey öğrendi ve sonunda kendi müşterilerini aldı. 1957'de Guillat stüdyosunu kapattı ve Sidibé Bamako gece hayatının fotoğraflarını çekmeye başladı. [5] [14] Belgesel fotoğrafçılığında uzmanlaştı, özellikle Mali başkentinin gençlik kültürüne odaklandı. [15] Sidibé spor etkinliklerinde, plajda, gece kulüplerinde, konserlerde fotoğraf çekti ve hatta genç erkekler kızları baştan çıkarırken onlara eşlik etti. [3] [7]1960'larda Bamako'da popüler kültür üzerine yaptığı siyah-beyaz çalışmalarıyla giderek daha fazla dikkat çekti. 1970'lerde Sidibé stüdyo portreleri yapmaya yöneldi. Çizimdeki geçmişi faydalı oldu:
Kural olarak, stüdyoda çalışırken çok fazla konumlandırma yaptım. Çizim geçmişim olduğu için portrelerimde belirli pozisyonları ayarlayabildim. Deneklerimin mumya gibi görünmesini istemedim. Onlara içlerinde canlı bir şeyler getiren pozisyonlar verirdim. [9]
1962'de Sidibé Bagadadji mahallesinde veya Bamako'da kendi stüdyosunu açtı. [14] Sidibé, 1976'ya kadar şehrin sürpriz partilerinin ve kulüp toplantılarının fotoğraflarını çekmeye devam etti. Röportaj kariyerinin sonunu daha az sayıda kulüp partisine, uygun fiyatlı kameraların bulunabilirliğinin artmasına ve otomatik laboratuvar film geliştirmesinin büyümesine bağladı. sanayi. [5] Sidibé, Bamako stüdyosunda siyah beyaz stüdyo portreleri, kimlik fotoğrafları çekmeye ve bozuk kameraları onarmaya devam etti. [5] Sidibé, on yıllardır yerel olarak ünlü olmasına rağmen, Fransız küratör André Magnin ile bir şans eseri karşılaştığı 1994 yılına kadar Batı güzel sanatlar dünyasına tanıtılmadı. [5] Sidibé'nin o dönemden en iyi bilinen eserlerinden biriNuit de Noel, Mutlu Kulüp (Noel Arifesi, Mutlu Kulüp) (1963), gülümseyen bir çifti tasvir ediyor - takım elbiseli adam, Batı partisi elbisesi içindeki kadın (ancak yalınayak) ve her ikisi de muhtemelen müzikle dans ediyor. [15] Sidibé'nin fotoğraf stilinin ayrılmaz bir şekilde müzikle nasıl bağlantılı olduğunu ortaya çıkaran da bu gibi görüntülerdi. Bu bağlantı, Sidibé'nin yıllardır görüşmeler sırasında bahsettiği bir şey. [16]
"Yeni bir çağa giriyorduk ve insanlar dans etmek istiyordu. Müzik bizi özgürleştirdi. Bir anda genç erkekler genç kadınlara yaklaşabilir, onları ellerinde tutabilirdi. Eskiden buna izin verilmiyordu. Ve herkes dans ederken fotoğrafının çekilmesini istedi. kapat." [4]
Salif Keita ve Ali Farka Touré gibi müzisyenler gibi diğer Malili sanatçıların da 1990'larda Mali fotoğrafçılığının tanınmasıyla hemen hemen aynı anda uluslararası ilgi görmesi belki de şaşırtıcı değil . [17] [18]
"1960'lar ve 70'ler boyunca, grafik, canlı, siyah-beyaz resimlerle Sidibé hızla değişen Batı Afrika'nın dinamizmini ve neşesini yakaladı. Özellikle, tarzın yerel dillerine odaklandı: küstah takım elbiseler, bilerek çarpışan baskılar, şapkalarını kedi gözü gölgeleriyle eşleştiren kızlar, tam kabile kostümü ve yüz boyası içindeki küçük çocuklar, dansçıların ayakkabılarını tekmelemeleri Parti, kulüp, dans pisti - bunlar onun ayarlarıydı, insanların gelip rol aldığı yerler. Gece yarısından şafağa kadar Sidibé, her hafta sonu yüzlerce kare çekerek parti atlayarak şehri dolaştı." [19]
Sidibé sahadayken flaş kullandı, ancak stüdyoda sadece tungsten aydınlatma kullandı. Düğünler ve daha resmi etkinlikler için körüklü Afga 6 x 6 kamera ve daha samimi çalışması için Foça Sport 24 x 36 kullandı. Çok çekici bir insan olarak biliniyordu ve müşterilerine portre çekerken onları rahatlatmak için fıkralar anlatırdı. [5] Janet Jackson'ın 1997 tarihli " Got 'til It's Gone " adlı şarkısının Grammy ödüllü videosu , Sidibé'nin fotoğraf stiline çok şey borçludur, [20] ve video belirli bir zamana övgüde bulunur (1960'lar ve '70'ler) [21] [22] Sidibé'nin resimlerinin belgelenmesine yardımcı oldu. Bu, olaydan hemen sonraki zaman dilimiydi.Fransız Sudanı (ve ardından Mali Federasyonu ) 1960 yılında Fransa'dan Bağımsızlığını kazanmıştı. [23] Bu yeni dönem (1960 sonrası) daha sonra çeşitli gözlemciler tarafından sömürge sonrası (ve apartheid sonrası ) bir uyanış olarak nitelendirildi. bilincin. Sidibé'nin çalışmasına hayran olanların çoğu, onun bu uyanışın neşesini ve harikasını bir şekilde yakaladığına ve aydınlatılmasına yardımcı olduğu yüzlerde, sahnelerde ve görüntülerde görüldüğüne inanıyor. [16] [24] [25] Daha yakın zamanlarda, Sidibé'nin etkisi doğrudan Inna Modja'nın "Tombouctou" şarkısı için 2015 videosunda görülebilir [3] [25]Sidibé'nin fotoğraf stüdyosunda çekildiği gibi.
2006'da Tigerlily Films , Sidibé hakkında Dolce Vita Africana adlı bir belgesel yaptı , onu Bamako'daki stüdyosunda çalışırken, genç günlerinden birçok arkadaşıyla (ve eski fotoğraf konularıyla) bir araya geldi ve onunla konuştu. İş. [26]
Sidibé , 2007'de Venedik Bienali'nde Yaşam Boyu Başarı Altın Aslan Ödülü'nü kazanan ilk Afrikalı ve ilk fotoğrafçı oldu . Gösterinin sanat yönetmeni Robert Storr şunları söyledi:
Hiçbir Afrikalı sanatçı, 20. yüzyılın ikinci yarısında ve 21. yüzyılın başında Afrika kültürünün dokuları ve dönüşümleri konusundaki farkındalığımızı artırmak, fotoğrafın bölgedeki konumunu geliştirmek, tarihine katkıda bulunmak, görüntü arşivini zenginleştirmek veya farkındalığımızı artırmak için bundan daha fazlasını yapmamıştır. Malick Sidibe. [6]
Sidibé , Bamako'da diyabet komplikasyonlarından öldü [21] . [4] [27] 17 çocuk ve üç eş tarafından yaşatılmıştır. [28]
Yorumlar
Yorum Gönder